对于8-12岁的儿童来说，探索与表达风景画中的童真世界是一个充满乐趣和创造性的过程，这个年龄段的孩子正处于对周围环境产生浓厚兴趣的阶段，“简单”是关键词之一：他们可以尝试用简单的线条、色彩来描绘自己眼中的自然风光或城市景象；通过观察身边的树木花草或者远处的山川河流等元素进行创作时能够激发他们的想象力和创造力；“真实感受”、“情感共鸣”，以及“个人视角的表达”，在这个过程中孩子们不仅会学习到基本的绘画技巧如构图法及颜色搭配方法还能培养自己的审美能力和艺术鉴赏力同时也能在作品中展现他们对世界的独特理解和感悟——这就是一个孩子眼中真实的美丽而富有生命力的风画面貌！

在成长的旅途中,每个孩子都是一位小小的探险家和艺术家，当他们步入八至十二岁的年纪时，“看”世界的眼睛变得更加敏锐而富有想象力。“儿时的记忆如同晨曦初露的阳光”，这一阶段的孩子们开始尝试用稚嫩却充满活力的笔触去描绘周围的世界——尤其是那些令人心旷神怡的自然风光。《小画家眼中的自然奇景》便是一段关于这个年龄段的孩子如何通过他们的视角捕捉并表现大自然之美的旅程记录册。。

从模仿到创造 探索与创新的起点 对于初次接触绘画的儿童而言（特别是年龄介于八九岁时），最初的“创作过程往往是从观察开始的”，他们会先对眼前的景色进行细致入微的观察：“那片树叶上的脉络”、“远处山峦起伏的样子”——这些细节在他们眼中变得异常生动且引人注目。”在这个阶段中，”父母或老师的引导尤为重要——“教给他们基本的色彩搭配原理以及构图技巧”。“但更重要的是要鼓励他们在保持真实的基础上大胆发挥想象力和创造力。”“比如让他们知道不必完全复制眼前所见而是可以加入自己的想法让画面更加丰富有趣”“这种教育方式不仅培养了孩子的艺术感知力还激发了他们独立思考的能力为日后的创新打下基础”（《中国美术报·少儿美育》） ###### 二、“我眼里的四季变换”：季节的情感共鸣 随着年岁渐长到了十岁以上许多孩子在画画上已经不再满足于简单的写实风格转而对情感表达的追求更为强烈。"春天里盛开的花朵"、"夏日午后炽热的太阳" "秋天金黄的落叶""冬天的雪白大地"... 这些不同季节的景象成为了孩童心中情感的寄托点也成了他/她们作品中最具个性的部分。（一个九年级的小女孩曾这样描述她的秋意图："我想画出的是一种宁静的感觉就像是在森林深处听见了风穿过树梢的声音..."她选择使用温暖的橙黄色调来渲染整个场景仿佛能让人感受到那份温暖而又略带凉意的秋风拂面而过...这样的作法正是体现了他们对自然界细微变化的敏感和对生活体验的思考能力（《少年文艺周刊.小小艺术师特辑》。) # 三、"我的家乡":地方特色与创新融合 进入十一二岁了大部分小朋友都已有了较为稳定的个人审美观并且逐渐形成自己独特的画风及主题偏好其中之一便是以故乡为主题的作品这不仅能展示出地域文化的独特魅力还能反映出该地区对孩子成长的影响。(如某位来自江南水乡的小朋友就经常在他的作品中展现那种细腻温婉的水墨风情...) 他会在传统国画的技法基础上融入现代元素创造出既具有传统文化韵味又带有鲜明时代特色的新式山水图卷…(此举表明)" ( 《东方早报刊载:青少年绘梦集萃 》)。 四."未来在我手中”:梦想蓝图的绘制 除了现实生活中的美景外不少小孩也开始将目光投向更广阔的空间--即未来的愿景或是心中的理想王国…”在这些梦幻般的画卷中小朋友们尽情挥洒着想象的翅膀构建起属于自己的乌托邦……有的可能是科技感十足的城市景观；有的是充满了奇幻生物元素的魔法森……”无论是哪一类题材都能看到其背后所蕴含的对美好生活的向往以及对未知领域的好奇的探究精神”(引自网络论坛讨论帖）。 五.“童年 ” 的旅行：自由涂鸦的艺术之旅 在这段名为 “儿童画室中的奇妙冒险记事本 中我们看到了无数颗幼小心灵是如何被大自然的美丽深深吸引又是如何在艺术的道路上不断前行最终绽放属于各自的光彩 ，作为家长和教育者我们应该给予足够的空间和支持让孩子在这张叫做人生的纸上勇敢地去发现 、 去创想 。 让每一幅由8个月大婴儿直至十几岁月龄精心创作的‘ 小小的’ 风园成为日后回忆起来最珍贵的宝藏吧！