西方艺术史在14至20世纪期间，是人文与艺术的交融时期，这一时期的艺术家们不仅关注于技艺的精湛和形式的创新上还注重表达对人性、社会和文化等问题的思考和理解以及追求个人情感和精神上的自由解放这些思想观念深刻地影响了整个欧洲的文化和社会发展并成为人类文明史上不可忽视的重要篇章

在人类文明的长河中,欧洲的文艺复兴时期（约从公元14世纪到十七世纪的这段时间）不仅是科技发展的黄金时代——以哥白尼、伽利略等人为代表的科学革命为标志；同时也是人文主义思想大放异彩的重要阶段，这一时期的艺术家们不仅追求技艺的创新和突破极限的表现力——“如达·芬奇的大胆与精湛”，更是在作品中深刻反映了人性的觉醒和对美的极致探索。“西方的‘四七’年”——即大约自一四五〇年至一九五○年的这段历史里所孕育出的文化成果及美学理念至今仍对全球的艺术创作产生着深远的影响。” 本文将通过几个关键点来探讨这期间如何实现了科学与技术进步的同时伴随着深厚的人文精神发展以及二者之间的相互影响关系及其重要性所在： 科学技术的飞跃与人本思想的萌芽”。 一方面随着印刷术的发展使得知识得以广泛传播并促进了教育普及化进程加速了人们对于自然世界认知能力提升另一方面也正是由于这种求知欲驱使下许多伟大科学家开始质疑传统宗教观念提出新理论比如牛顿力学体系颠覆性地改变了我们对宇宙运行规律的认识而这一切都离不开当时社会氛围中对个人价值实现和个人理性思考高度重视之下的支持环境 ，可以说科学技术上取得巨大成就背后隐藏着一个重要前提那就是对人本身存在意义不断进行深入探究之后形成的一种尊重个体差异鼓励创新求索的社会风气。" “绘画雕塑建筑中的情感表达”：在这一段辉煌岁月当中画家像列奥纳多•迪赛罗(Leonardo da Vinci)以其无懈可击的技术功底加上深邃细腻的情感描绘出《蒙娜丽莎》那神秘莫测微笑让观者仿佛能穿越时空感受到画中人复杂微妙心理状态；《米开朗基罗拉圣母怜子图》(Pietà )则展示了大师级雕刻家如何在石头间注入灵魂般地刻画出了耶稣基督被钉十字架受难时母亲悲痛欲绝之情态……这些作品不仅仅是技巧展示更是作者内心深处真实感受流露出来是对人性深度挖掘结果之一部分." “建筑设计风格也从早期罗马式厚重粗狂逐渐转向更加轻盈优雅且富有装饰性特点意大利佛罗伦萨等地兴建起来众多宫殿教堂广场无不体现出那个年代人们对美追崇达到空前高度同时也反映出他们试图用物质形态去体现自己理想国度的愿景.” "音乐戏剧文学领域的革新”: 人道主义者倡导自由平等博爱价值观也在其他形式艺文中得到充分展现. 比如莎士比亚笔下一系列经典剧作就揭示了个体在社会结构中所处位置与其命运之间错综复杂的联系; 巴赫巴洛克风格的音则是通过对旋律节奏力度等方面精心安排营造出一个既宏大神秘又温柔感人的空间体验......这些都标志着一种全新审美趋势诞生: 即不再单纯依赖外在表现形式而是更多地关注于内容传达给观众心灵震撼力量从而引发共鸣激发反思进而促进整个民族乃至全人类的道德水平提高和社会意识升华.“ 从十四个年头起直至二十春秋结束的时间是东西方历史上一个极其特殊而又充满活力的时刻 . 它见证了一个由封建向现代转型过程中各种思潮碰撞融合的过程 ; 也记录下了无数先贤智者为推动科技进步和文化繁荣所作的努力付出心血汗水甚至牺牲 ..... 虽然如今我们已无法完全重现当年盛况 但那段光辉历程留给我们宝贵遗产依然激励着我们继续前行 : 对真理不懈探 求 、 为美好生活而不息奋斗 !"