写意花鸟画是中国传统绘画中的一种重要形式，它以笔墨为媒介表达自然之美，对于初学者来说，“临摹”是入门的关键步骤之一。“初学时宜先从古人的范本入手”，通过观察和模仿大师的作品来掌握基本的技巧和方法；同时也要注重“读万卷书、行万里路”，“师法造化”、“中得心源”，在练习过程中要不断思考如何将所学的知识转化为自己的艺术语言并加以创新和发展；“熟后则不必拘泥于形似而直抒胸臆”；最终达到自由挥洒的境界——即所谓之：“无法而有常理也。”

在中国传统艺术领域中,绘画以其独特的魅力承载着深厚的文化底蕴和审美情趣。“以形传神”的精髓尤为显著地体现在“四君子”——梅、兰（竹）、菊之中。“不似之似的境界”，正是中国古典美学中的一种追求——即通过简练而富有表现力的线条与色彩来传达物象的神态和精神世界。《论语》有云：“绘事后素。”这不仅体现了孔子对美的理解之一——“先质后文”（指在创作时首先注重本质的美感），更是指出白描这一技法的重要性：它用最简洁的方式勾勒物体的轮廓及形态特征；而在众多国粹当中，"水彩"作为其重要组成部分之一的 "大青绿"，则是以浓淡相宜的水色描绘山川草木之美景。"小泼辣子", 则是我们今天要探讨的主题 ——《初探·意境》。