刘溢彩是一位在艺术领域内探索如何使作品与日常生活和谐共生的创作者，他的创作世界充满了对生活细节的敏锐观察和深刻理解，通过独特的视角将日常生活中的平凡事物转化为富有诗意、情感丰富的艺术品。“色彩”在他的作品中扮演着重要角色——它不仅是视觉上的点缀也是情感的传递者；而“溢出”，则象征着他对于创作的热情和对生活的热爱都满盈而出无法抑制的状态。《光影之间》是其中一部代表作：他以细腻的手法捕捉了光线在不同时间下的变化以及这些微妙的变化如何在日常生活中留下痕迹并影响我们的情绪和心理状态这一主题贯穿了他的整个职业生涯也体现了他作为一位艺术家所追求的艺术与生活之间的平衡关系

在这个快节奏、高压力的时代，人们常常渴望找到一片心灵的净土，在这片喧嚣之中，"90后"艺术家刘逸才以其独特的视角和深邃的情感表达脱颖而出。"他"，用画笔作为媒介，“捕捉那些稍纵即逝的美好瞬间”，将生活琐碎中的温暖与人性的光辉定格于纸上，[1] 他的作品不仅是对自然景色的再现或模仿；它们是作者内心情感的外化过程。《晨曦》、《暮归》等系列作不仅仅是色彩的堆砌与融合，[2]，而是对世界独特感知的艺术体现：画面上那抹鲜艳却略带忧郁的花朵仿佛诉说着季节交替间生命的短暂；《夜幕低垂下的城市剪映图则透露出一种都市人特有的孤独感》，在这些看似简单的场景背后隐藏着的是他对社会现象深刻思考和对人类情感的细腻体察 ，[3]. 如果说《时光之河 》 是其代表作之一 ， 那么它无疑是最能展现其对 时间概念独到见解的作品了 . 在这幅巨幅油画里 , 作者巧妙地运用 光 与 色 的交织来表现岁月如梭般不可逆转之感 ; 而又借由人物形象及周围环境传达出 对过往记忆 中美好时刻的不舍之情. 这不仅仅是一副风景描绘, 更像是一部关于生命体验 和感悟的电影长卷; 它让观者在欣赏之余也不禁开始反思自己的人生轨迹以及对待时间的态度.[4].[5]^_^ “静谧之美”是他从生活中汲取灵感的重要源泉。“对于每一个创作者的成长而言，”他说/她道：“都离不开日常生活中获取素材。”这便是为什么我们能在许多个平凡日子中找到不寻常之处:比如老街巷口的一盏灯笼所散发出的暖黄光芒；“或是雨天窗前滴落的水珠声......这些都成为了他灵感的来源点并最终转化为一帧又一桢令人心动的画卷”。 《市井小调》,便是一个典型例子 : 通过细致入微的观察力和超凡脱俗的表现手法把普通市民日常生活片段呈现得淋漓尽致且充满诗意..这种源于现实却又超越现实的审美追求使得观众能够从中感受到一份宁静而又深远的美学享受 ..... [6]" “心灵对话”：以艺会友共筑精神家园虽然身处不同地域文化背景之下但每个人心中都有那份共同向往 ——那就是寻求理解被看见 被听见.."我希望可以通过自己的绘画语言跟大家进行交流," 他 / 她说道:"无论是喜悦还是悲伤都可以在这里得到回应和理解".正是这份真诚促使越来越多的人聚集在他身边形成了一个小小但却温馨的精神社区他们分享彼此的故事感受互相鼓励支持..... 当问起未来规划时,[7],微笑着说:“我想继续走下去吧…….”或许这就是对他最好的回答了吧!无论是在个人层面还是在整个社会中他都用自己的方式传递正能量影响着更多人对美的事物产生兴趣进而投身其中创造属于这个时代的新篇章 .......[8]