当代中国工笔画论坛暨传统与现代的交融与创新——当代表代作品展，于2019年5月3日至6日在北京举行，此次展览汇聚了来自全国各地的优秀青年艺术家和资深画家共87位参会者、4场专题讲座以及多幅具有代表性的现代与传统结合的精品力作展示交流活动；同时还有“新锐力量”主题单元及特邀作者专区等环节为观众呈现了一场视觉盛宴并探讨了如何将传统文化融入现代社会中实现创新发展等问题

在当今全球化的文化背景下,中国传统艺术以其独特的魅力和深厚的底蕴吸引了世界的目光，作为中华文化的瑰宝之一——中国的“国粹”之一的绘画形式——“工笔”，不仅承载了中华民族的审美情趣和哲学思想, 也在历史的长河中不断焕发新的生机。“当代表代中国·全国青年艺术家系列展之‘新锐的力量’暨首届国际现代重彩画双年展开幕式及高峰论坛”（以下简称 “2019年中国（南京）青锋会”）上设立的中国特色鲜明的"当代 中国 · 新时代下的'精微入神': 重识、重构与发展 ——关于新时代下对传统的再认识 "主题分议题便是一个绝佳的观察窗口 ，它揭示出当下我国年轻一代对于如何在新时期继承和发展以精细见长的 '大写意精神', 以及如何在全球化语境中进行自我表达和文化身份认同的思考与实践 ，本文将围绕这一话题进行深入探讨 , 分析其背后的意义及其影响于未来发展趋势等方面内容 . 一、“从古至今： 对 ‘ 大美而不言 ’ 的传承发展之路回顾 ” 自唐代以来，“细密精致”、“设色妍雅”、注重细节表现是历代画家们追求的目标。《宣 和 书谱》曾记载：“唐人花鸟折枝小景尤妙”，这表明早在唐朝就已形成较为完备且具有高度技巧性的技法体系；宋代更进一步发展为宫廷御用技艺并逐渐走向民间普及 ；明清两朝则涌现出了如仇英《牡丹图》、陈洪绶 《水浒叶子 》等众多传世之作……这些作品无不体现出当时社会背景之下人们 对于美好生活向往和对自然世界细腻观察后所产生出来的情感共鸣. 进入近现代社会以后虽然受到西方油画传入等因素冲击但依然保持着顽强生命力并在新中国成立之后得到国家层面上的大力扶持和支持而得以复兴壮大起来成为今天我们能够看到如此丰富多彩面貌的重要原因所在.. 二、" 以形似求气韵”——探索创新路径". 随着社会发展以及科技手段进步尤其是数字技术广泛应用使得信息传播速度加快同时也为创作者提供了更为广阔创作空间." 求真""尚实", 是中国古代文人墨客一直推崇的美学理念也是他们在进行人物或风景描绘时候坚持原则: 即通过精准刻画来传达对象内在气质和精神风貌从而达至更高层次的艺术境界( 如顾恺 之<洛 神赋 图>). 而今面对这样一个快速变化的时代环境里," 如何保持这份纯粹性同时又融入新鲜元素?"成为了摆在所有从事该领域内工作者面前亟待解决课题 .. 三，"跨界融合": 为何选择这样一种方式?. 从某种程度上来说,“跨界合作"、"混搭风格"，已经成为近年来国内外各类展览活动常见现象。"无边界设计"," 无界限思考"。 这些词汇背后反映出来正是打破常规思维模式勇于尝试不同可能性和挑战未知勇气... 四："回归本源":" 再造经典"? 还是？"创造新生 "? 五:" 文化自信 ": 我们应该怎样做? 六:“展望未来发展前景 ... 七.: 通过以上分析可以看出当前阶段国内针对此项工作开展情况呈现出多元化趋势并且取得了一定成果但也存在不少问题需要我们去正视和完善比如缺乏系统化理论指导; 部分从业者过于急功尽利导致质量参差不齐等问题都制约着该项事业健康发展因此建议政府相关部门应加大政策支持力度同时加强行业自律规范引导更多有志于此方面人才加入到这项伟大工程中来共同推动我过传统文化产业蓬勃向前迈进!