当代隶书名家书法作品，是传统与创新的交响乐章，这些艺术家们不仅继承了古代的经典风格和技法精髓——如《曹全碑》、《乙瑛》等名作中的笔法、结构及韵味；同时也在创作中融入现代审美观念和技术手段进行创新和发展：有的采用新的材料或工具来探索不同的表现效果（例如使用水墨颜料在宣纸上直接书写）；也有些则通过将其他艺术形式元素融合到作品中以增强视觉冲击力和感染力等等方式来实现“古为今用”的目标并展现出独特的个人魅力以及时代特征。“他们所呈现出来的不仅是文字本身的美感更是对文化传承与创新思考的表达。”

在中华文化的浩瀚长河中，汉字不仅是记录语言的工具符号系统之一，它更是一种承载着深厚历史、哲学和艺术价值的独特存在形式——尤其是当其以各种字体形态呈现时更是如此。“篆”、“楷”、“行”“草”，每一种字体的背后都蕴含了不同的审美追求和文化内涵；而“隶书”——这一古老而又充满生命力的书写方式则以其独特的韵味屹立于其中不倒之列。《辞海》中对它的定义是：“汉魏六朝通行的文字体式……具有波磔（即捺笔）特征”，然而到了现代社会里，“创新与传统并重”、对古典美学进行再诠释成为许多艺术家们共同探索的方向；“新派”（或称‘今人’）、'革新者') 的出现使得原本就已丰富多彩的中国古代文房四宝再次焕发新生机——“当今时代下如何传承与创新发展中国传统文化中的经典元素？”这一问题也自然而然地落在了众多优秀青年及老一辈艺术家肩上尤其体现在他们对于 “ 新时期 ” 下 ‘ 当代 ’ 字眼的理解与实践之中 。 本文将通过介绍几位代表性人物及其代表作来探讨当前我国境内关于 ' 如何让古法技艺活起来？又如何保持自身特色同时融入现代社会的节奏呢? '. 这道复杂且富有挑战性问题的答案所在. 在这里我们首先不得不提及到一位被誉为 " 中国近现史上最杰出女画家兼书画大师" 之名的陈佩秋女士以及她那令人叹为观止又极具个人风格特色的《兰亭序》，作为上海博物馆研究员的她不仅精通绘画还擅长诗词歌赋并且深谙金石学知识因此能够从多角度去理解和学习古人智慧并将其融入到自己作品中形成独树一帜的风格特点。" 陈氏所写 《临王羲之所做<洛神> 》 中便可见端倪： 她用墨浓淡相宜 , 行距疏密有致 ; 用力轻重缓急恰如其分; 更难得的是那份超然物外 、静水流深的意境表达得淋漓尽致的." 而谈起她在创作过程中对待原帖的态度和方法时候她说:" 我认为学习任何一门学问都应该先了解清楚前人是怎么做的然后再结合自己的实际情况加以改进和创新". 这种既尊重传统又不拘泥于传统的态度正是当下很多年轻一代需要学习和借鉴的地方! 再来看另一位同样值得关注的人物 —— 张志庆先生 ! 他被誉为中国硬毫小写的领军者和开拓先锋, 其代表作品如 <岳阳楼记 > 等均展现出他精湛绝伦的技术功底以及对自然美学的深刻领悟能力!"张老师常说:'我写字就像画画一样',这表明了他把中国传统水彩画技法巧妙运用到毛笔画中去从而形成了独具魅力的一套方法论体系.'这种跨界融合思维无疑给整个行业带来了新的启示意义!' 最后还有像刘洪彪等这样一批活跃在全国各地舞台上并以各自不同面貌展示出新时代背景下对中国文化艺术特别是国粹级项目 — 书法国度 内涵和外延拓展思考深度挖掘工作成果显著人士值得我们给予高度评价和支持鼓励!! 他们每个人都在用自己的行动证明着一个事实那就是无论社会发展多么迅速科技手段怎样日新月异只要内心深处始终保持着一份敬畏之心和对美好事物执着追索的精神那么无论是谁都可以在这个大舞台上面找到属于自己的位置并发光发热!!! 因此可以说,"新时期下的今天", 我们正处在一个前所未有的机遇期同时也面临着巨大考验时刻面对全球化浪潮冲击之下西方价值观渗透影响等诸多因素交织在一起导致部分年轻人开始产生迷茫甚至怀疑情绪但好在我们拥有丰富悠久的历史文化和无数前辈留下宝贵财富可以让我们从中汲取力量坚定信念勇往直前行 !!!