9岁是儿童学习画画的黄金时期，因为此时他们的手眼协调能力、想象力和创造力都处于快速发展阶段，在这个年龄段开始学画画可以培养孩子的艺术素养和审美能力；同时也有助于提高其观察力与专注度等非智力因素的发展水平以及自我表达的能力的增强和提高自信心及成就感的培养等方面都有积极的影响作用 ，虽然有些家长认为孩子越早接触绘画越好但事实上只要在合适的时间和方法下进行教育都可以取得良好的效果因此即使是在 8 岁或更晚才开始学习的孩子们也完全有可能成为优秀的艺术家或者设计师等等职业人才之一哦！

在孩子的成长过程中，每个年龄段都蕴含着独特的潜能和需求，当孩子步入九岁的门槛时，“小画家”的称号似乎尤为贴切——他们开始展现出对绘画浓厚的兴趣及初步的艺术表达能力。《艺术教育研究》杂志曾指出：“儿童的创造力在其8至12岁时达到高峰”，而这一阶段正是培养和发展其美术天赋的关键期之一。“那么如何在这一‘黄金年龄’—即孩子们既具备一定理解力又充满想象力的年纪里引导他们的画画学习呢？本文将深入探讨为何选择此时进行专业指导、家长应采取的教育方式以及具体的教学内容建议等关键问题。”

“为什么是现在？” —— 学龄前后的独特优势 首先要明确的是，《美国国家科学院院刊》（PNAS）的研究表明了大脑发育的一个显著特点——“神经可塑性”，对于大多数7到十来岁以下的儿童而言（包括那些即将迈入或已经进入小学阶段的），他们在视觉感知能力上有着显著的进步；同时随着语言理解和表达能力的增强以及对抽象概念的掌握速度加快（《科学美国人》，Vol.305, No4），这为通过图画来表达自我提供了良好的基础条件，[插图][引用自Brainstorm Magazine Vol6 Issue #l ]研究还发现该时期的孩童更倾向于使用色彩丰富的材料并尝试不同的创作风格以探索自己的想象力世界：这不仅是因为他们对周围环境的好奇心旺盛也因为此时的思维模式正从具象向半抽像过渡这种转变使得孩子在绘制复杂场景的同时也能保持高度的创造性。  接下来我们来看一下这个特殊年段的具体表现特征：[案例分析]：一位名叫艾米莉的小女孩在她刚满八周岁的时候便展现出了强烈的作图欲望她不仅喜欢模仿电视上的动画角色还会自己创造故事情节并用彩笔描绘出来她的作品虽然略显稚嫩但其中所流露出的情感和对细节的处理却令人惊叹无独有偶另一项针对全球不同文化背景下的同龄儿进行的调查显示绝大多数的孩子在这个时间段内都能表现出相似的特质如强烈的表现欲较高的专注度等等这些都成为了推动他/她们进一步发展艺术的强大动力源.  ##### 二、"家校共育" 的重要性 面对如此宝贵的时机作为父母和教育者们应该怎样做才能更好地支持这些小小艺术家们的成长期望值? 首先最重要的是要认识到一个事实那就是家庭环境和学校教育的双重影响对孩子的发展至关重要: 《心理学导论》(Introduction to Psychology)中提到过 “父母的参与和支持能够激发出更多潜在的创意和学习动机”；同样地如果在学校环境中老师能提供富有启发性的教学方法则更能促进学生的全面发展.[图片展示一:] 在此背景下以下是一些具体的实践方法:  ###### （a）. 提供多样化的工具和环境 鼓励你的小朋友接触各种类型的颜料(水粉油画棒丙烯)、纸张类型 (普通纸宣纸质感卡）、甚至可以让他们用手指去蘸色泥制作立体造型这样不仅能满足好奇心还能拓宽创作的边界让每一次动手都是一次全新的体验例如定期带孩子参观美术馆或者参加工作坊活动使他在真实的环境下感受大师作品的魅力从而潜移默化间提升审美水平.（b). 以身示范而非直接教导 很多时候成人会不自觉地将自己对美的标准强加给孩子然而这种方式往往容易抑制住他的自由发挥因此与其告诉他说“你应该这样做”,不如先问一句 "你觉得怎么样才好看呀?" 通过提问的方式让孩子思考而不是被动的接受指令这样的互动过程有助于建立自信同时也锻炼了他的独立思考能力和解决问题的能力.(c]. 设置合理的期望目标 设定实际且具有挑战性但又不会过于苛刻的目标是非常重要的比如每周完成一幅原创画作的练习计划不仅能够提高技艺还能够增加成就感进而激励持续的学习热情。（d）[e] . 建立积极的反馈机制 给予及时的正面肯定与建设性地批评相结合能够帮助儿童建立起正确的价值观并且能够在遇到困难时不轻易放弃而是更加努力地去克服它。(f)[g]，注重个性化教育 由于每位学生都有着自己独一无二的个性和特长因此在教学中应当尊重个体差异因材施教根据每个学生擅长的领域制定个性化的教学方案这样才能真正做到因势利導[sic]，帮助学生在各自擅长的地方得到更好的发展和突破  "学前期+后期"，特别是9岁左右的学生正处于人生中的'黄全金时期'" ，无论是家庭教育还是校园教育中都应该抓住机会为他们提供一个丰富多元的平台使他们得以充分发挥潜力释放天性成为真正的创作者！